2011년 여름 학술 대회

이원수, 윤석중의 동요 ㆍ 동시 독자반응 연구

발표:최은경(인하대)

이원수, 윤석중의 동요ㆍ동시 독자반응 연구

최은경(인하대)

<목차>

Ⅰ. 서론

Ⅱ. 연구방법

Ⅲ. 연구결과

1. 호기심과 질문으로 만난 시와 독자

2. 재미와 공감이 교차하는 시 읽기

3. 좋은 시와 주체적인 독자

Ⅳ. 결론

Ⅰ. 서론

윤석중과 이원수는 1911년생 동갑내기 시인이다. 1920년대 초반 근대아동문학의 출발점에서부터 시작하여 평생을 아동문학에 전념하였고 많은 작품을 남겼다. 그런데 두 시인의 문학적 행보에 대한 평가는 사뭇 대조적이다. 윤석중은 동심주의의 대표적 동시인으로, 이원수는 현실주의 동시인으로 받아들여지고 있다. 이러한 자리매김은 두 시인이 이룬 성취와 빛나는 지점들을 평가하고 구분하는 면도 있지만 그동안 우리 아동문학을 지배했던 통념의 결과라 할 수 있다.

윤석중(1911-2003)은 우리 나라 최초의 창작 동요집『윤석중 동요선』(1932, 신구서림)을 펴냈고, 이듬해 우리 나라 최초의 동시집인『잃어버린 댕기』(1933, 계수나무회)를 발간한다. 이후 팔순 기념 동요집『여든 살 먹은 아이』(1990, 웅진출판사)를 마지막으로 26권의 동시집과 1200여 편의 동요 동시를 남겼다. 이원수(1911-1981)는 『종달새』(1947, 새동무사), 『빨간 열매』(1964, 아인각), 『너를 부른다』(1979, 창작과 비평사), 『고향의 봄』(이원수 아동문학전집 1, 1984, 웅진출판) 등 네 권의 시집이 있다. 이 중 『고향의 봄』에는 모두 296편의 동시가 실려 있고 최근까지 이재복, 원종찬 등의 연구자들에 의해 미발굴 작품이 소개되고 있다.

현 교과서에는 윤석중 동요 「‘리’자로 끝나는 말」과 이원수 동시 「달」이 실려 있다. 「‘리’자로 끝나는 말」은 노랫말을 재미있게 읽고 같은 글자가 들어있는 낱말 찾기의 제재로 다뤄진다. 「달」은 운율과 떠오르는 장면을 알아보며 시의 표현적 특징을 이해하는 예시 자료이다. 두 시 모두 언어 표현의 문제를 다루는 학습에 집중되어 독자의 경험과 작품이 만나 새로운 의미를 만들어가는 능동적인 시 읽기가 힘든 상황이다. 이는 문학교육의 형식주의적 편향과 ‘텍스트를 텍스트로 바라보려는 문학적 관점’이 아닌 교육 텍스트로 바라보려는 비문학적 관점이 전제되어 있다.

초등학교 국어 교과서 『읽기 1-1』, 교육과학기술부, 2009, 17쪽.

초등학교 국어 교과서 『듣기말하기쓰기 6-1』, 교육과학기술부, 2011, 129쪽.

김상욱, 「시적 상상력의 유형과 시교육」, 『문학교육의 길찾기』, 나라말, 2003, 244-245쪽.

원종찬, 「아동문학 텍스트와 초등 문학교육」, 『문학교육학』 제24호, 한국문학교육학회, 2007, 75쪽.

윤석중, 이원수 동요․동시는 다른 작가들에 비해 비교적 많은 관심을 받아왔지만 여전히 탐구해야 할 과제들이 많이 남아 있다. 이 연구에서는 탄생 100주년을 맞이한 두 시인의 작품이 지금의 아이들에게 어떻게 읽히고 받아들여지는가에 주목하고자 한다. 동시 수용의 주체인 아동독자에 관한 연구는 동시가 외면당하고 있는 현실에서 정성을 기울여 살펴보아야 할 중요한 문제이다. 이를 위해 본고에서는 다음과 같은 연구문제를 설정하였다.

<연구문제 1> 아동 독자는 두 시인의 시를 어떻게 읽고 받아들이는가? 초기 반응과 후기 반응은 어떤 변화가 있나?

<연구문제 2> 아동 독자 반응을 통해 두 시인이 이룬 성취와 오늘의 동시문학에 주는 시사점은 무엇인가?

Ⅱ. 연구방법

1. 연구 대상

연구 기간은 2011년 3월부터 2011년 7월 말까지이다. 연구 대상은 담임을 맡고 있는 K초등학교 5학년 9반 아이들 중 동시 토론에 꾸준히 참석한 6명의 아이들과 함께 윤석중, 이원수 시를 읽은 기록물이다. 토론에 참석한 대부분 아이들은 동시집을 사거나 도서관에서 동시집을 빌려 읽어 본 경험이 거의 없다. 시 읽기는 아침 시간과 국어시간, 재량활동 시간에 비정기적으로 이루어졌으며 시 토론은 격주 목요일 방과 후에 50분 정도 하였다. 시 감상 자료는 윤석중 동요선집 『날아라 새들아』(창비, 1983)와 이원수 동시전집 『너를 부른다』(창비, 2007 개정판)를 주 텍스트로 하였다.

2. 자료 수집 및 분석 방법

본 연구의 자료는 아동독자와 연구자가 시 텍스트를 중심으로 토론한 내용을 정리한 것이다. 토론은 평균 50분 정도 하였고 토론 후 짧은 글쓰기로 내용을 정리하였다. 소개하고 싶은 좋은 시는 PPT로 작성하여 학급 누리집에 올려두고 수업 시작 전이나 아침 시간에 함께 낭송하였다.

본 연구에서 연구자는 연구 참여 아동들이 읽은 시와 활동지, 발표 내용과 토론 내용을 주된 자료로 분석하였다. 토론 중 학습자의 말을 빠르게 받아 적거나 음성 녹음을 실시하였으며 표현 활동은 사진으로 촬영하였다. 자료에 대한 분석은 독자반응이론의 관점에서 이루어졌다. 연구자는 아동 독자와 시 텍스트 사이의 상호작용에 주목하면서 시를 읽으면서 독자가 보이는 주된 반응과 토론이 진행되며 변화되는 지점 그리고 두 시인의 시를 읽고 자신의 생각과 느낌을 표현하는 활동에서 독자가 취한 입장(reader stance)을 중심으로 분석하였다. 함께 읽은 동시와 활동은 다음과 같다.

차례	감상 자료 제목	감상 텍스트	활동
1	호기심과 질문하기	「가을밤」(윤석중, 노래선물, 1957년) 「달밤」(이원수, 1949년)	시어 맞추기, 그림으로 표현하기
2	작가 소개	윤석중, 이원수는 누구?	인터넷 검색 퀴즈 풀기
3	내가 찾은 재미난 시 1	「꽃밭」(윤석중, 초승달, 1946년)	경험말하기, 그림으로 표현하기
4	내가 찾은 재미난 시 2	「넉 점 반」(윤석중, 어깨동무, 1940년) 「우체부와 나뭇잎」(윤석중 동요선, 1939년) 「키대보기」(윤석중 동요선, 1939년) 「어디만큼 오시나」(이원수, 1936년)	경험말하기 말놀이
5	두 소년	「꿀돼지」(윤석중 동요집, 1932년) 「약지어 오는 밤」(이원수, 1936년)	경험 말하기 토론
6	아기 업은 여자아이	「보오야 넨네요」(이원수, 1938년) 「개나리꽃」(이원수, 1945년) 「부르는 소리」(이원수, 1946년)	사진 감상 시 토론
7	헌 모자와 헌 안경	「헌 모자」(이원수, 1929년)	경험 말하기 토론
8	연애시가 있었네!	「다릿목」(이원수, 1964년) 「순이 사는 동네」(이원수, 1960년) 「산딸기」(이원수, 1967년)	경험 말하기 비슷한 시 찾기
9	부모님과 나	「방패연」(윤석중 동요집, 1932년) 「아버지」(이원수, 1945년) 「밤중에」(이원수, 1945년)	같은 주제를 가진 비슷한 시 찾기
10	세 가지 맛의 동시	「아카시아 꽃」(이원수, 1945년) 「너를 부른다」(이원수, 1945년) 「흙손」(윤석중, 어깨동무, 1940년) 「새 나라의 어린이」(윤석중, 초승달, 1946년)	시 토론 시 쓰기

Ⅲ. 연구결과

1. 호기심과 질문으로 만나는 시와 독자

시와 아이들을 친하게 할 수 있는 방법은 무엇일까? 시에 대한 호기심과 궁금함을 불러오기 위해 시어 맞추기 놀이를 하였다. 윤석중의 「가을밤」과 이원수의 「달밤」에서 제목은 알려주지 않았고 명사도 빈 칸으로 묶어 들려주었다.

(가을 밤) (윤석중) 문 틈에서 드러렁드러렁 "거 누구요?" "(문풍지)예요." 창 밖에서 바스락바스락 "거 누구요?" "(가랑잎)이에요." 문구멍으로 기웃기웃 "거 누구요?" "(달빛)이에요."	(달밤) (이원수) (달밤)에 살랑살랑 바람을 타고 노랑 치마 (은행잎)이 떨어집니다. 높은 가지, 달도 차고, 바람도 차고 풀밭에선 (귀뚜라미) 자꾸 부르고, 나무 밑 초가집엔 (아기) 숨소리 언덕빼기 저편 집엔 (다듬이) 소리 어떡허나 망설이다 달빛을 타고 노랑 치마 (은행잎)이 떨어집니다.

먼저 「가을밤」을 눈으로 읽고 장면을 머릿속에서 상상 하였다. 두 번째는 소리 내어 읽으며 각 연의 3행인 “거 누구요?” 라고 묻는 말에 어울리는 시어 찾기를 했다. 아이들의 대답이 쏟아졌다. 상상하며 시를 읽어가는 과정은 흥미진진했고 생각지 못한 대답들이 쏟아졌다. 마치 알 듯 말 듯 한 수수께끼를 풀 때처럼 아이들은 저마다 다른 이유와 상상으로 시를 완성하였다. ‘드러렁드러렁’의 주인공은 귀뚜라미, 옆집 강아지, 잠자는 아빠로 ‘바스락 바스락’은 풀숲의 참새, 옆 집 꼬마, 엿장수, 택배로, ‘기웃기웃’은 호랑이, 귀신, 도둑, 도둑고양이, 바람 등 다양한 인물들이 호명되었다. 모둠별로 시어와 시 제목을 완성하고 몸짓으로 드러내기를 하니 한 시간이 후딱 지나갔다. 아이들은 이 시의 특징을 찾고 윤석중 시인의 시 세계를 경험했다.

시 특징 알아보기는 감상 활동 후 아이들이 자신의 느낌을 말한 것을 칠판에 받아 적었고 내용은 다음과 같다. ○ 가을밤에 나는 소리를 듣고 상상하는 재미가 느껴진다./ ○ “거 누구요?”하고 반복해서 묻고 누구라고 엉뚱하게 대답할 때 재미있었다./ ○ 혼자서 상상하고 공상한 걸 시로 적었는데 주고받는 말들이 재미있다./ ○ 가을밤이라는 시는 밤에 나는 소리를 잘 듣고 새롭게 시로 만들어 정이 갑니다. 어린이들이 읽으면 아하! 재미를 느낄 수 있기 때문이에요./ ○ 나는 문구멍으로 기웃기웃 하는 건 도둑이라고 생각했다. 뭐 가져갈 것 없나. 그런데 달빛이란다. 달빛이 기웃기웃 움직인다. 옛날이야기에 나오는 도둑이 생각난다./○ 시에 나오는 낱말과 표현 하나, 하나가 머릿속에 그려졌다./○ 시어 찾기는 상상을 해야 한다. 우리 모둠은 제목을 ‘거 누구요?’ 라고 했는데 다른 모둠은 ‘한밤중의 소리, 시끄러운 친구들’이라고 지었다. 다 괜찮다.

다음은 이원수 시를 읽었다. 장면을 떠올려보고 등장인물을 찾았다. 노랑 치마, 달, 바람. 주인공은 ‘노랑치마 입은 아이’와 ‘민들레 홀씨’ 두 가지 의견이 나왔다. 노랑치마 입은 아이를 주인공으로 해서 풀밭에 귀뚜라미, 풀벌레, 방울벌레, 염소가 부르고 나무 밑 초가집엔 아기와 할아버지, 할머니 숨소리가 들리고 언덕빼기 저편 집엔 아이들 소리, 수다 떠는 호호 아줌마, 개구리, 개 소리, 부엉이 우는 소리를 상상했다. 문제는 4연이었다. ‘노랑 치마 입은 아이가 달빛을 타고 떨어집니다.’, ‘민들레홀씨가 떨어집니다.’ 모두 어울리지 않았다. 민들레 홀씨는 바람을 타고 날아가니까 그렇다. 시를 꼼꼼하게 읽은 아이가 ‘달빛’에서 실마리를 잡았다.

조석 : 알았다. 달빛을 타고 내려오는 것. 시인은 달빛을 보면서 노랑 치마라고 했어.

윤호 : 노랑 치마 팔랑팔랑 떨어집니다. 어때?

안변 : 팔랑팔랑이 떨어집니다?

유하 : 노랑 치마는 나뭇잎일까?

유경 : 저요! 노랑 치마는 은행잎. 왜냐면 달도 차고, 바람도 차고, 귀뚜라미 자꾸 부르니까 가을이지. 그래서 노랑치마는 은행잎.

윤호 : 천재다. 제목은 은행잎 오케이?

시의 특징을 알아보고 시인 이원수를 처음 만났다.

윤호 : 가을밤은 시끄러운데 이 시는 조용하다. 지루하다. (  )안에 써 넣기 어렵다./조석 : 시인이 달빛과 은행잎을 보면서 쓴 것 같다./안변 : 귀뚜라미 소리를 들으며 시를 적고 있는데 은행잎이 떨어졌다. 생생하다./연지 : 나뭇잎이 ‘뚝’이 아니라 살랑살랑 떨어진다. 왜냐하면 망설이다 떨어지니까./횰 : 은행잎을 단풍잎으로 바꿔도 된다. 아기가 나오니까. 빨강치마 하면 되니까./유경 : 노랑 은행잎이 망설이다 떨어지는 것이 그림처럼 보인다.

두 작품을 감상할 때 독자는 시의 분위기나 소리와 몸짓에 어울리는 대상을 상상하며 시적 상황을 재구성하고 이에 꼭 맞는 시어를 찾았다. ‘문구멍으로 기웃기웃’에서 ‘달빛’의 움직임을 상상할 수 있고, ‘달빛’이라는 시어를 통해 중심 소재인 ‘노랑치마’를 ‘뚝’ 떨어지는 나뭇잎이 아니라 ‘달빛을 타고 살랑살랑 내려오는 은행잎’으로 구체화한다. 하지만 두 작품에서 독자는 각기 다른 상상력을 발휘하며 두 시인의 세계와 만난다.

윤석중 동요는 말놀이의 재미를 준다. ‘드러렁드러렁’, ‘바스락바스락’하는 의성어와 ‘기웃기웃’ 움직임을 드러내는 시늉말이 낭독을 통해 음성으로 변환되는 과정에서 리듬을 타는 재미가 쏠쏠하다. “거 누구요?”를 세 번 반복하여 묻고 ‘문풍지, 가랑잎, 달빛’으로 대답하는 과정에서 수수께끼를 풀어가듯 아슬아슬한 호기심을 충족시킬 수 있다. 단순히 흉내내는 말이나 반복되는 말 찾기를 벗어나 독자의 상상력과 호기심이 맞물려 말놀이의 재미가 시를 읽는 재미로 확장되는 것이다.

이원수의 「달밤」을 감상할 때 가장 두드러진 것은 질문과 상상을 통해 시인이 그려낸 시적 세계를 발견하는 것이다. ‘떨어집니다.’라는 시어를 읽고 빈 칸에 들어갈 ‘누가 떨어질까?’라는 질문이 생긴다. 높다란 가지에 달려있던 은행잎은 어떤 느낌일까? 어떤 마음일까? 상상하면 ‘으 ~ 높다. 갈까 말까? 떨어질 수 있을까?’ 하는 은행잎의 망설임이 느껴진다. ‘귀뚜라미는 왜 자꾸 부를까? 은행잎이 힘을 내라고’, ‘달빛을 탄 은행잎은 어떻게 떨어질까? 살랑살랑 떨어진다.’ 은행잎이 달빛을 타고 떨어지는 그 순간, 달과 바람과 귀뚜라미와 아기의 숨소리와 다듬이 소리를 품은 시의 세계를 감지하게 된다. 상상을 통해 독자는 은행잎이 떨어지는 달밤을 새롭게 발견한다.

호기심을 갖고 질문하기를 거듭하며 독자의 마음은 조금씩 움직인다. 작은 동함이 시에 대한 선입견을 바꾼다. 지루하고 재미없는 것에서 ‘어라, 쪼끔 재미있네!’ 로 바뀐다. 이 마음이 동시집에 관심을 갖게 한 계기가 되었다. 수업을 마친 아이들은 도서관에 가서 이원수와 윤석중 시집을 빌리거나 헌 책을 주문해서 돌려보았다.

2. 재미와 공감이 교차하는 시 읽기

바쁜 아이들은 짬을 내서 시를 읽을 수밖에 없다. 시를 읽을 수 있는 환경을 마련하는 일이 우선이다. 도서관에서 빌린 시집들을 교실 책꽂이에 두고 매일 5분 시 읽기를 했다. 마음에 드는 시를 골라 세 번 이상 읽고 간단히 한 줄 쓰기를 했다. 윤석중과 이원수가 누군지 궁금해진 아이들은 작가의 말과 소개 글을 읽고 인터넷 검색을 했다. 찾은 것을 자랑스럽게 전해준다. 두 시인이 굉장히 오래 전에 태어났다는 것. 할머니, 할아버지도 알고 있는 노래(「고향의 봄」, 「앞으로」, 「고추 먹고 맴맴」등등)가 그들의 작품이라는 것. 올 해가 두 시인이 태어난 지 100주년이라는 것. 시인에 대한 정보를 가진 아이들은 조금 더 친근하게 작품을 읽게 되었다. 시를 읽은 느낌을 활동지에 기록했다.

안변 : <윤석중 동요선집>이고 <이원수 동시전집>을 읽었다. 귀찮고 지루하고 신기했다.『날아라 새들아』와 『너를 부른다』 차이가 있다. 날아라~ 초록 날개, 부른다~ 회색 두루마기? 이원수 시가 길고 어둡다. 읽는 동안 지루했다.

연지 : 윤석중 시는 여러 가지 글감으로 재미있는 글이 많다. 이원수 시는 배경이 가난한 마을이고 그리움을 많이 쓴 것 같다. 꽃이나 고향도 있고 희망찬 것도 많다.(5월과 어린이날을 글감으로)

재이 : 이원수 시가 대체로 시골 얘기다. 시골은 우리가 겪지 못해서 이해하기 어려움. 윤석중은 도시에서 태어나 도시 쪽이 많고 시가 재미있고 이해하기 쉽다. 이원수 선생님 시가 더 순수(?) 한 것 같다. 그런데 나는 윤석중 선생님 시가 더 좋다.

조석 : 이원수님의 시 길고 어렵고 지루함. 제목 ‘햇볕, 밤안개, 외로운 섬’ 이런 건 별로 땡기지 않음. 윤석중 시 밝다. 제목이 말을 한다. ‘누구 키가 더 큰가’, ‘밤 한 톨이 떽떼굴’ 딱 읽고 싶다.

유경 : 이원수 시는 동신데 무서운 시도 있다. ‘죽음’같은. ‘싸움 놀이’, ‘불에 대하여’ 이해하기 어려운데 인상적이다. 윤석중 시는 아이들에게 희망을 주는 시가 많다. 노래로 부른 시도 좋다. 내가 좋아하는 시가 생겼다.

횰 : 이원수 시는 감정을 잘 표현했다. 친구와 헤어지거나 가족을 기다리는 마음을 잘 표현했다. 윤석중 시는 읽고 바로 어떤 장면이 떠오른다. 인상적이고 반전이 있어 재미있다.

전반적으로 첫 인상을 썼다. 아이들은 두 시인의 시에서 매우 다른 느낌을 받았다는 것을 알 수 있다. 첫 느낌 쓴 것을 돌려보고 마지막에 다시 견주어 보자고 했다. 혼자 읽은 것과 이후 여럿이 토론하며 꼼꼼하게 읽을 때 아이들은 어떤 변화를 보일지 궁금해졌다.

1) 재미와 공감의 시 읽기

‘내가 찾은 재미난 시’로 토론을 했다. 여섯 아이들은 윤석중의 「꽃밭」을 가장 인상 깊게 읽었다고 했다. 시를 쓰고 읽었다.

꽃밭

아기가 꽃밭에서/넘어졌습니다./정강이에 정강이에/새빨간 피./아기는 으아 울었습니다./한참 울다 자세 보니/그건 그건 피가 아니고/새빨간 새빨간 꽃잎이었습니다.

재윤 : 윤석중의 「꽃밭」은 한 번 읽으면 확 기억에 남는다. 시에 반전이 재미있다.

횰 : 나도 이런 적 있다. 넘어졌는데 무릎에 거미가 붙어서 몸을 흔들고 뛰고 해도 딱 달라붙어서 막 소리 지르고 울었다. 알고 보니 친구가 만든 작은 색종이 거미였다. 엄청 부끄러웠다.

안변 : 시에 쓴 말이 재미나다. 특히 “아기는 으아 울었습니다.” 작은 집 네 살 동생은 “이예에~, 이예에” 하면서 길게 운다. “으아 울었습니다.”는 더 큰 느낌이 난다.

유정 : 내 동생도 혼자서 막 다니다가 도깨비바늘 붙었다고 울었다. 그 때 “으아” 이렇게 울더라.

선구 : 새빨간 피하고 새빨간 새빨간 꽃잎하고 잘 어울린다. 인상적인 시다.

한 번만 읽어도 무슨 말인지 딱 기억에 남는다는 건 「꽃밭」이 강렬한 인상을 주었다는 것이다. 특정 시어가 주는 선명한 이미지와 시의 서사 그리고 반전을 통한 시적 긴장이 현실 세계에서 시를 읽는 세계로 몰입하게 한다. ‘그건 그건 피가 아니고 새빨간 새빨간 꽃잎이었습니다.’에서 말과 묘사의 완벽한 결합은 독자에게 만족감을 준다. 음률과 이미지가 함께 놀고 있다. 시 수첩에 시를 쓰고 읽고 말하고 그림으로 표현하는 모든 활동의 중심에 독자와 시가 함께 있다.

「꽃밭」 다음으로 윤석중의 「우체부와 나뭇잎 편지」, 「넉 점 반」과 「키대보기」를 읽었다. 이원수 동시에서 비슷한 재미를 주는 「어디만큼 오시나」를 찾아 읽었다.

우체부와 나뭇잎

집집에서 아이들이/뛰어나와서/우체부 아저씨를 졸랐습니다./“편지 한 장 주세요.”/“편지 한 장 주세요.”/“오늘은 없다, 비켜라 비켜.”/“안 돼요.”/“안 돼요.”/“안 돼요.”//나뭇잎을 부욱 뜯어 뿌려 주면서/“옛다 옛다 나뭇잎 편지.”//아이들은 푸른 편지를 줍고/우체부는 논둑길을 지나갑니다.//

넉점 반

아기가 아기가/가겟집에 가서/“영감님 영감님/엄마가 시방/몇 시냐구요.”/“넉점 반이다.”//“넉점 반/넉점 반.”/아기는 오다가 물 먹는 닭/한참 서서 구경하고.//“넉점 반/넉점 반.”/아기는 오다가 개미 거둥/한참 앉아 구경하고.//“넉점 반/넉점 반.”/아기는 오다가 잠자리 따라/한참 돌아다니고.//“넉점 반/넉점 반.”/아기는 오다가/분꽃 따 물고 니나니 나니나/해가 꼴딱 져 돌아왔다.//“엄마 시방 넉점 반이래.//

키대보기

누구 키가 더 큰가/어디 한 번 대보자.//올라서면 안 된다./발을 들면 안 된다.//똑같구나 똑같애/내일 다시 대보자.

어디만큼 오시나 - 엄마를 기다리며 손가락을 하나하나 붙들고 부르는 노래

엄지 아가,/어머니는 어디만큼 오시나?/읍내 저자 다 보시고/신작로에 오시지.//둘째 아가,/어머니는 어디만큼 오시나?/아기 신발 사가지고/고개 넘어오시지.//셋째 아가,/어머니는 어디만큼 오시나?/예쁜 아기 젖 주려고/언덕길에 오시지.//넷째 아가,/어머니는 어디만큼 오시나?/아기 보랴 종종걸음/다리 건너오시지.//꼬마 아가,/어머니는 어디만큼 오시나?/동구 밖에 다 오셨다/엄마 마중 나가자.//

안변 : 나뭇잎 편지를 진짜로 생각하는 아이들이 우습다. 나뭇잎 편지가 푸른 편지가 된다. 놀이니까. 경찰 도둑 놀이할 때 경찰인 애가 도둑 잡으면 수갑이 없는데도 진짜처럼 묶는다. 우체부 아저씨도 엉뚱하다. 귀찮으니까 나뭇잎 부욱 뜯어서 뿌려 준다. 아이들 여러 명이 우체부 아저씨 둘러싸고 조르는 말도 재미있다.

횰 : 심부름 보내면 하고 싶은 거 하고 와선 엄청 진지하게 대답하는 허당 캐릭터는 누구? 정답은 바로 진욱이. 왜? 심부름 할 때마다 보건실 가서 땡땡이치잖아.

유경 : 「어디만큼 오시나」가 이원수 시다. 조금 놀랐다. 이 시는 언니가 동생이랑 엄마 기다리며 하는 놀이다. ‘어디까지 왔나?’ ‘대문까지 왔지’ 가위, 바위, 보하고 이긴 사람 다시 ‘어디까지 왔나?’하면서 논다. 머리로 상상하면서 엄마가 오는 전철역까지 갈수도 있고 아빠 사무실까지 갈수도 있다.

연구자 : 이 시들의 공통점은 무엇인가요? 무엇을 그리고 있고 어떤 말로 표현하고 있는지 자세히 읽어보세요.

재이 : 이 시들은 모두 아이들이 제일 좋아하는 것을 보여주고 있다. 바로 노는 것이죠.

조석 : 「키대보기」를 다시 읽어보니 아! 이 시가 이야기하는 걸 알겠어요. 뭐냐면 바로 아이들이 놀 때 느끼는 마음인 거죠. 누구 키가 더 큰가 겨룰 때 까치발로 못서게 서로 간질이는 게 재미예요. 그러니까 3연에 ‘똑같구나 똑같애 내일 다시 대보자.’라는 말이 나오는 거죠.

안변 : 찬성. 역시 배틀이 중요한 거죠. 무한대로 놀고 또 놀기. 시인은 그 마음을 잘 알고 쓴 거죠.

재미와 공감은 두 시인의 작품 안에서 교차한다. 시에서 보여주는 놀이 공간은 어른의 영역과는 구분되는 그들만의 영역이며 그 안에서 마음껏 웃으며 노는 아이들의 세계를 구현하였다. 이 놀이 공간에서 ‘아! 나도 그래. 나뭇잎 편지처럼 경찰 도둑 놀이하면 이렇게 되.’ 하고 공감하는 마음을 갖게 된다. ‘넉 점 반 아기’의 엉뚱한 모습은 ‘심부름 할 때마다 보건실 가서 땡땡이 치’는 ‘우리 반 진욱이’와 비슷하다. 까치발 들고 누가 더 큰지 겨루기나 엄마를 기다리며 손가락을 하나하나 붙잡고 부르는 노래에 아이들의 목소리가 들어있다. 「키대보기」의 시어가 주는 구체적인 실감은 이원수 시 「어디만큼 오시나」와 교차한다. 재미와 공감이 독자의 마음에서 교차할 때 시와 독자는 강한 유대감을 갖게 된다. 아이들은 ‘이원수 시에도 「어디만큼 오시나」같은 작품이 있다는 것’에 조금 놀란다. 이 후 두 시인의 시에서 비슷한 부분을 찾아 견주어보는 시 읽기 방법을 알게 되었다.

김제곤, 「윤석중 문학을 다시 돌아본다」, 『탄생 100주년 문학인 기념문학제 자료집』, 대산문화재단과 한국작가회, 2011, 74면.

2) 유년과 소년을 그린 시 읽기

‘기쁨사’ 동인으로 출발하여 일제 강점기 식민지 현실을 살아가는 아이들의 모습을 그린 두 시인의 작품에 무엇이 담겨있는지 견주어보았다. 1930년대 계급주의 아동 문학 논쟁의 중심에 있던 신고송은 윤석중의 「꿀돼지」와 이원수의 「약지어오는 밤」에서 “어린이다운 충동과 감정의 약동이 느껴지는 아동상”을 발견할 수 있다고 고평하였다. 신고송이 말한 약동하는 동심상이 담긴 두 편의 시를 읽었다.

1930년대 계급주의 아동문학 논쟁의 중심에 있던 신고송은 「동심에서부터」란 글에서 “신문잡지에 발표되는 동요를 볼 때 그것이 거개가 개념을 노래한 것”이라 전제한 뒤, 이구월 양우정 윤복진 문복영 윤원구 김영일 고긴벗 김사엽 등의 작품을 실례로 들어 그 한계를 신랄하게 비판한다. 그러나 이원수의 「약지어오는 밤」과 윤석중의 「꿀꿀돼지」란 작품을 두고서 ‘개념’이 아닌 “어린이다운 歎呼”와 “어린이다운 衝動과 情緖의 躍動”을 맛볼 수 있다고 상당한 호평을 하였다. (신고송, 「동심에서부터-기성동요의 착오점, 동요시인에게 주는 몃말」,『조선일보』, 1929. 10. 20~10. 30.)

꿀돼지

부뚜막에 긁어 논 누룩갱이를/들락날락 다 먹고 도망가지요./욕심쟁이 우리 오빠, 꿀돼지.//

설탕 봉지 일부러 쏟지르고선/엉금엉금 기면서 핥아먹지요./울기쟁이 우리 오빠, 꿀돼지.//

보글보글 잘 끓는 찌개 국물을/쨍긋쨍긋 열 번씩 맛을 보지요./심술쟁이 우리 오빠, 꿀돼지//

유경 : ‘설탕봉지 일부러 쏫질르고선’ 여기서 내 동생이 생각나. 동생이 과자랑 음료수 쏟아놓고 “나는 청소기다.” 그러면서 입으로 핥아먹었어. 그러다 엄마한테 혼나서 울고. 오빠랑 똑같애.

재이 : 울 오빠 별명이 ‘똥돼지’거든. 물 흘리면 신문지 깔고 라면 끓여 먹어. 스팀 청소라나 완전 어이없어. 먹고 또 먹고.

안변 : 우리 누나도 그래. “젤리는 내 분신” 이러면서 폭풍 쓰나미로 먹어치우거든. 바닥에 떨어진 것도 다 주어 먹고. 평소엔 깔끔한 척 하다 완전 우욱~.

조석 : 동생 몰래 간식 먹다가 딱 걸렸어. 몰래 먹는 딸기우유 더 맛있거든.

횰 : 조석동생은 절대 그냥 넘어갈 애가 아냐. 딱 봐도. 조석보다 똑똑해.(하하하)

연지 : 이 시. 심지어 오빠를 귀여워하는 여동생이 쓴 시 같아. 조석동생이 쓴 시?

안변 : 그 있잖아. 만화 ‘검정고무신’ 분위기. 코피 사건이랑 영양제 사건 같이 부뚜막 있는 집에서 보글보글 끓는 찌개국물 캭~~~

횰 : 열 번씩 먹잖아. 옆에서 본 것 같애. 이건 절대 절대 윤석중할아버지 시야. 재미있어.

이 시에 등장하는 누이동생이 오빠를 보고 꿀돼지라고 놀리듯 독자 역시 자신의 삶 속에서 ‘나는 청소기다’ 하는 동생과 ‘똥돼지’ 오빠와 ‘젤리 쓰나미’ 누나를 떠올리며 시적 화자의 정서를 이해하고 시적 상황이 주는 재미에 즐거워한다. 엉뚱한 악동, 꿀돼지 오빠는 윤석중 초기 작품에서 빛을 발하는 ‘약동하는 어린이상’이자 지금 아이들에게도 생생하게 재구성된다. 사실적인 묘사와 해학적인 시늉말은 본능을 억압당하지 않는 유년의 세계를 잘 보여준다. 윤석중 초기 동요에서 구현한 현실에 대한 관심은 지금의 아동 독자가 ‘옆에서 본 것 같은’ 구체적인 실감을 준다. 이는 그의 동요 세계가 가진 긍정적인 면에 대한 새로운 평가가 요구되는 점이다.

약지어오는 밤

나까무라 오사무, 「새로 발견된 이원수 동요 기타」, 『이원수 탄생 100주년 기념 논문집(가제, 2011년 10월 발간 예정)에 실릴 작품으로 간행준비위 워크샵에서 발표된 글이다. 필자의 양해를 얻어 사용할 수 있었다.

약지으러갓다가 길이멀어서/ 혼자오는산길에 해가저므네// 아직도집은멀고 어둡긴한데 / 죽어가는어린누이 어찌다되나 // 고개를넘어서니 달이솟앗네 / 우리집들창에 불이보이네 / 엄마가멀리서 부르시누나 / 누이의약을매고 다름질하세

마음속으로 읽고서 낭송하듯 읽었다. 읽고 난 느낌은 “어두운 분위기다. 오빠가 어두운 산길을 넘어 가 동생 약을 사가지고 달려오는데 걱정이 많겠다. 걱정되는 마음은 누구나 있고 이원수 시에 이런 인물이 많이 나온다.”는 이야기를 했다.

연지 : 내가 동생 업어주다 장롱이랑 부딪혀서 머리가 깨졌거든. 그 때 밤인데 엄마랑 아빠가 다 병원 가시고 혼자 있었어. 걱정이 되서 막 울었는데 새벽에 엄마가 와서 괜찮다고 했어. 엄마를 보니까 안심이 돼서 잤어.

연구자 : 연지가 시에 나오는 오빠의 마음을 느꼈구나. 시에서 오빠의 마음을 잘 드러내는 건 뭘까?

안변 : 혼자오는 산길, 집은 멀고, 어둡고, 죽어가는 어린누이가 있어요. 한마디로 걱정.

재이 : 걱정되지만 달이 솟고 들창불이 보이니까 희망이 있어요.

횰 : ‘엄마가멀리서 부르시누나.’도 다행이다는 느낌이 들어요.

조석 : 이 시는 이원수선생님 시야. 절대 윤석중할아버지는 아님.

횰 : 맞아. 그렇게 느껴져. 이원수선생님 시는 우울했다가 다시 희망이 있으니까.

재이 : 이원수선생님 시에는 형편이 어려운 주인공이 많이 나와. 나무 간 언니랑 누나. 또...... 무겁지만 찡~ 해.

연구자 : 두 시는 같은 시대에 동갑내기 시인이 쓴 시예요. 느낌이 어떤가요?

조석 : 완전 달라요. 밝고 어둡다. 기쁨 슬픔.

안변 : 비슷한 점도 있어요. 가족인데 앞의 시는 정답고 재미있는 가족이고 이원수님 시는 어려운 형편이지만 서로 걱정해 주고 있어요.

재이 : 1929년이라면 일제강점기잖아요. 그 때 산골에 살던 아이들은 걱정이 많았던 것 같아요. 겪어보지 못해서 잘 모르겠지만. 시에서 사는 곳이 다르니까 시도 다르다고 봐요.

연지 : 앞의 시는 누이동생이 쓴 시고 이원수님 시는 오빠가 쓴 시니까. 누이동생은 아직 어리니까 걱정을 모르고 있지만 오빠는 책임감이 강한 소년이에요.

두 시는 식민지 현실을 살아가는 어린이의 삶을 구체적으로 보여준다. 작품에서 각기 다른 재미와 공감을 느낀 것은 시인이 그리는 세계가 다르기 때문이다. 두 시인이 탐구한 어린이상과 동심은 분명 다르다. 그러나 독자들이 맨 처음 자신의 마음을 열고 작품 속으로 걸어들어 간 지점은 비슷하다. 독자의 경험과 시가 만나 새로운 의미를 만들어 갈 수 있었던 것은 시 속에 아이들의 말과 정서와 행동이 섬세하고 생생하게 녹아있기 때문이다. 생기발랄함과 엉뚱함을 마음껏 드러낼 수 있는 유년 세계를 그린 윤석중 작품과 가난한 시대 현실의 고통을 사실적으로 드러내면서도 서정성에 밀착된 이원수의 소년을 그린 시는 1930년대 우리 아동문학에서 동요, 동시의 긍정적인 면을 새롭게 보여준다. 뿐만 아니라 우리 아동문학이 여전히 가꾸어 가야 할 아이들의 삶의 모습이 담겨있다.

3) 소년 독자가 공감하는 시

윤석중 동요와 달리 『너를 부른다』에 실린 이원수 동시는 칠판에 쓰고 낭송하기 길다. 짧으면서 좋은 동시를 읽는 것에 익숙한 아이들에게 이원수 동시 읽기는 교사의 의도적인 준비와 서정적인 계기가 필요하다. 이원수 동시를 친근하게 감상하기 위해 백창우가 곡을 붙인 노래를 배웠다. 노래로 만나는 이원수 동시는 날마다 불렸다. 본고에서는 노래로 만난 이원수 동시는 다루지 않기로 한다.

예를 들면 이원수 동시 「개나리꽃」, 「부르는 소리」를 감상하기 위해서 ‘보국대, 양담배, 양사탕’과 같은 시어의 이해를 위해 시대적 상황을 떠올려볼 수 있는 자료나 사진이 필요하다. 이런 이차적 준비는 시와 친하지 않은 아이들이나 교사들에게 시 감상의 부담으로 작용한다.

노래로 만난 시는 친근하다. 시의 분위기를 느끼고 긴 시를 지루하지 않게 흥얼거리며 다 외우게 된다. 하지만 상황에 따라 시에 담긴 의미가 다른 느낌으로 불린 경우도 있다. 노래와 시의 관계는 좀 더 세밀하게 살펴볼 필요가 있다.

이원수 시가 아이들과 제대로 만난 것은 우연히 찾아왔다. 개교기념 사진전이 계기가 되었다. 1919년에 개교한 우리학교는 올해 92주년이 된다. 사진은 1930년에서 2010년까지 낯선 과거와 익숙한 현재를 동시에 보여주었다. “이렇게 많은 사람들이 우리 학교를 다녔다니 충격이다.” “일하는 아이들이 이상하다. 학교에서 공부는 안 하고 왜 일을 시켰을까?”, “선생님이 너무 무섭게 생겼다.”, “학교에서 목검으로 뭘 했지? 군인처럼 보인다.”, “가장 인상적인 사진은 여자 아이였어요. 진~짜 마른 여자아이가 아기를 업고 운동장에 서 있었어요.”, “맞아요. 힘들게 아기를 업고. 불쌍해요.” “그 여자 아이 본 것 같아요?”, “어디서?”, “시에서요.” 연지가 책꽂이에 있던 시집을 가지고 왔다. 이원수의 「보오야 넨네요」를 읽었다.

이차적 자료 준비가 교사에게 부담이긴 하지만 아동 독자의 경험과 인식을 확장시키고 상상력을 키워가는 시 감상의 본질과 맞닿는 계기가 될 수 있어 필요하다고 생각한다.

보오야 넨네요

저녁이면 성둑에/아기 업고 나와서/“보오야, 넨네요.”/“보오야, 넨네요.”//

아기는 일본 아기/칭얼칭얼 우남이./해질녘엔 여기 와서/“보오야, 넨네요.”//

귀남아,/귀남아,/너희 집이 어디냐?/저 산너머 마을이냐?/엄마 아빠 다 있니?//

나무 나무 늘어선 서산 머리는/새빨간 새빨간 저녁놀빛./귀남아, 네 눈에도 저녁놀빛.//  <1938년>

‘보오야 넨네요’는 아가야 자장이란 뜻의 일본 말이고 ‘우남이’는 울보라고 말해 주었다. 또 ‘해방 전에는 일본 사람 집에서 아기를 보아 주고 사는 소녀들이 많았다.’라고 알려주었다. 아이들은 시인이 아기 업은 여자 아이를 보고 일본 아기 어르는 것을 듣고 쓴 시라고 느꼈다. 시에 담긴 느낌과 이야기를 좀 더 찾아보기로 했다. 어떻게 하면 좋을까? ‘귀남이에게 질문하기’를 했다. 시의 화자가 인물에게 한 말들이 질문으로 나왔다. 아이들은 귀남이가 된 연지를 통해 시적 화자의 입장이 되어 인물이 처한 상황을 이해했다. ‘새빨간 저녁놀빛’이 주는 인상에서 슬픔을 느낀다.「보오야 넨네요」에 등장한 인물은 구체적인 실감을 주지 못하고 저 멀리 보이는 풍경으로 남아있다. 비슷한 시 「개나리꽃」, 「부르는 소리」를 찾았고 그 중에 한 편을 칠판에 적고 같이 읽었다.

질문 : 왜 아기를 보고 있나요?/연지(귀남) : 집이 가난해서 일본 아기를 보고 있다./질문 : 왜 일본 아기인가요?/연지 : 음~ 그 때는 일본 사람들이 우리나라에 와서 살았기 때문에./질문 : 저녁인데 왜 성둑에 나와 있나요?/연지 : 아기가 밖으로 가자고 해서. 답답하니까요./질문 : 그런데 엄마 아빠가 보고 싶지 않았나요?/연지 : 보고 싶으니까 저녁놀을 바라보는 거지./질문 : 그 때 마음이 어떤가요?/연지 : 슬퍼요. 아기 내려놓고 집으로 가고 싶어요. 힘들고.

재이 : 사진에서 본 아이가 계속 떠오른다. 귀남이가 빨리 집으로 갔으면 좋겠다./ 조석 :‘새빨간 새빨간 저녁놀빛’ 할 때 ‘꽃밭’의 ‘새빨간’이 떠오른다. 저녁놀빛이 슬프게 느껴진다./ 횰 : 조석 말 동감. (조석이랑 사귀나? 안변이 물었다) 아니, 아니. 그게 아니고. 귀남아, 네 눈에도 저녁놀빛. 하니까 귀남이가 울고 있는 것이 느껴지니깐 슬프다고.

개나리꽃

개나리꽃 들여다보면 눈이 부시네./노란빛이 햇볕처럼 눈이 부시네.//잔등이 후끈후끈, 땀이 밴다./아가 아가 내려라, 꽃 따줄게.//아빠가 가실 적엔 눈이 왔는데/보국대, 보국대, 언제 마치나.//오늘은 오시는가 기다리면서/정거장 울타리의 꽃만 꺾었다.//

<1945년>

* 보국대(報國隊) : 우리나라가 해방되기 전, 일본은 우리나라 사람들을 태평양 전쟁에 노무자로 강제 징발해 갔었다.

유경 : 휴~ 또 아기를 업고 있네. 잔등이 후끈후끈, 땀이 밴다. 아가 아가 내려라, 꽃 따줄게. 주인공이 얼마나 힘든지 알 수 있다. 실감나는 표현.

안변 : 도대체 언제까지 아이를 봐야 하지? 아빠는 왜 안 오시는 거야?

조석 : 보국대. 나~쁜 일본.

연지 : 아기를 업고 아빠를 기다리러 정거장까지 나왔다. 울지 않고 씩씩하다.

조석 : 이 시는 이원수선생님 시야. 절대 윤석중할아버지는 아님.

횰 : 맞아. 이원수선생님 시는 처음엔 우울했다가 다시 희망이 있으니까.

연구자 : 이 시에서도 희망이 느껴지나요? 아기 업고 힘들게 지내는 아인데.

횰 : 달라요. 이 시에는 꽃, 개나리꽃이 있어요. 그건 노란빛이고 눈이 부시니까. 봄이죠. 봄, 희망 다 환하니까.

재이 : 이 아이는 견디는 아이예요. 겨울에 아빠가 가고 지금까지 없다. 아가를 보면서 견디고 기다려요. 그래서 감동이에요.

「개나리꽃」은 1연 노란 빛의 눈부신 개나리꽃을 발견하는 아이의 시선을 통해 독자는 희망을 읽어낸다. 2연 ‘잔등이 후끈후끈, 땀이 밴다./아가 아가 내려라, 꽃 따줄게.’의 구체적이고 섬세한 묘사에서 독자는 단순히 아기를 업은 여자아이의 이미지가 아니라 인물이 처한 상황 바로 그 아이의 삶의 순간에서 포착된 시의 육성을 그대로 들을 수 있다. 3연 ‘보국대’가 주는 의미는 식민지 시대를 살아가는 힘겨운 아버지의 삶과 그 아버지를 기다리는 아이의 처지를 구체적인 역사 속에서 받아들이게 한다. 독자는 그 아이를 불쌍하게 보지 않는다. 오히려 희망을 가지고 견디는 아이로 생각한다. 전쟁 때문에 힘든 현실을 견디는 아이가 개나리꽃을 보며 ‘눈부심’을 발견하는 순간 독자는 봄을 떠올리며 희망의 의미를 인식한다. 전쟁의 상처로 가족과 헤어져 살거나 가난으로 거리를 떠돌아야 했던 현실의 아이를 동정하지 않고 아이의 처지를 고스란히 드러낸 시에서 감동을 느낀다. 시를 읽고 나서 짧은 글을 썼다. 동생과 함께 부모님을 기다리던 때를 떠올리며 어려운 시대를 살아간 그 아이에게 보내는 격려의 마음이 담겨있다. 그 마음이 감동이고 희망이다.

이오덕, 「역사를 살아가는 동심」, 『어린이를 지키는 문학』, 백산서당, 1984년, 186쪽.

이 시를 읽으니 4학년 때 있었던 일이 생각난다. 엄마, 아빠가 회사에서 야근을 했다. 집에 있는데 갑자기 정전이 돼서 깜깜해졌다. 동생을 데리고 놀이터에 앉아서 엄마를 기다렸다. 동생이 “엄마, 배고파” 문자를 보냈더니 엄마가 막 뛰어왔다. 엄마를 보고 동생이 울었다. 엄마가 “동생 잘 돌봐준 우리 아들, 너무 고마워.”라고 했다. 그 때 엄마의 마음을 알 것 같았다. 다음에 동생이 배고프다 하면 라면을 끓여주어야겠다. 그 여자 아이 아빠가 돌아오면 “고마워, 우리 딸.”이라고 말할 것 같다.(조석)

「개나리꽃」을 읽은 후 이원수 동시를 감상할 때 자발성이 느껴졌다. 새로운 즐거움과 감동에 대한 기대를 갖게 되었다. 이원수 동시「헌 모자」는 한 편의 동시를 읽는 것이 얼마나 가치 있고 행복한 일인가를 느끼게 했다. 「헌 모자」를 읽고 “제목을 보니 외롭고 쓸쓸하다.”, “어두침침한 느낌이 들고 혼자 있는 아이가 나온다.”, “월사금이 늦어서 학교에 못 오는 동무를 걱정 한다.”가 첫 느낌이었다.

헌모자

학교 마루 구석에/헌 모자 하나./날마다 혼자 남는/헌 모자 하나.//학교 애들 다 가고/해질녘이면/가고 없는 주인이/그리웁겠지.//월사금이 늦어서/꾸중을 듣고/이 모자 쓰지도 않고/나간 그 동무.//지금은 어디 가서/무얼 하는지/보름이 지나도록/아니 옵니다.//

연구자 : 「헌 모자」에서 이야기 하는 사람의 마음이나 처지를 가장 잘 나타내는 시어를 하나씩 골라보세요. 그리고 왜 그것을 골랐는지 이야기해 봅시다.

횰 : 저요. ‘월사금’이라고 생각해요. 월사금이 늦어서 학교에 못 오잖아요.

연지 : 헌 모자. 혼자 남는 헌 모자는 혼자 나간 그 동무를 생각나게 해 주니까요. 모자도 못 쓰고 그냥 나갔으니까 여기서 마음이 아픈 것이 느껴져요.

안변 : 질문 있어요. 월사금이 늦어서 꾸중을 들었다고 했는데 누가 꾸중을 했는지 이해가 잘 안 되고 왜 돈이 없어서 학교를 못 다니는 건지?

조석 : 엄마가 안 주니까 그렇지? 가난하니까. 그 친구모자가 새 모자 아니고 헌 모자니까.

유경 : 저는 음~ ‘그리웁겠지’, ‘아니 옵니다.’라는 말에서 마음이 아팠어요. ‘아니옵니다.’는 못 오는 거예요. 그 말이......「헌 모자」를 읽으면서 할아버지가 떠올랐어요. 할아버지는 우리하고 노는 걸 좋아하셨어요. 전화해서 맛있는 것도 사 주고 문자도 하고........ 자전거도 타고. 우리 할아버지는 시도 썼어요. 그런데 할아버지께서....... 돌아가셨어요. 작년 겨울방학 때. 병원에 있다가 우리 집에 오셔서 돌아가셨는데....... 장사 마치고 와 보니 할아버지가 쓰시던 헌 안경이 서랍장 위에 있는 거예요. 그 때 할아버지가 너무 보고 싶었어요. 그런데 못 보잖아요.(유경이가 눈물을 뚝뚝 흘렸다.)

재이 : 유경아, 울지 마! (재이가 유경이를 안아주고 연지랑 횰이 유경이 눈물을 닦아주고 안경도 닦아주었다.)

모두 : (말없이 유경이를 보고 있다.)

시 토론을 더 이상 할 수 없었다. 유경이가 진정할 때까지 가만히 지켜보았다. ‘헌 모자’를 보고 떠나간 친구를 그리워한 작중 화자의 경험은 ‘할아버지의 헌 안경’을 보며 돌아가신 할아버지를 다시는 보지 못한다는 유경이의 슬픔으로 전이된다. ‘그리웁겠지.’와 ‘아니옵니다.’라는 시어가 마음을 아프게 했고, 너무 보고 싶은 할아버지도 보지 못하는 것이 삶이자 현실이라는 것을 깨닫게 했다. 이런 깨달음은 유경이 개인만의 경험에 한정될 수 있지만 토론 전 느낀 막연한 어둡고 외로운 슬픔의 정서는 구체적이고 풍부한 울림으로 다가와 그리움과 슬픔에 공감하는 독자의 변화된 지점을 보여준다. 슬퍼하는 친구를 말없이 위로해주던 다른 아이들에게도 「헌 모자」를 읽은 이 순간이 잊히지 않는 시적 체험으로 남았다.

가장 열띤 토론이 있었던 시는 「다릿목」이다. 처음 시를 읽었을 때는 ‘무척 쓸쓸한 분위기다. 영이라는 아이와 헤어져서 친구가 없기 때문이다.’, ‘시의 주인공이 불쌍하다. 외롭게 느껴진다.’라는 느낌이 대부분이었다. 주인공에게 질문하기를 하면서 아이들의 경험과 시속 화자의 경험이 교차되어 시가 아이들 곁으로, 아이들이 시 곁으로 바짝 다가갔다.

다릿목

영이와 헤어지던/다릿목을 지나면/우우 부는 솔바람도/그날 그 소리,/조잘대는 개울물도 그날 그 소리.//영이와 헤어지던/다릿목을 지나면/소곤대던 영이 말이/귀에 들릴 듯,/나긋한 영이 손이 불쑥 잡힐 듯.//영이와 헤어지던/다릿목은 멀어도/영이가 생각나면/찾아가는 곳,/보고프면 나 혼자/지나보는 곳.//

연구자 : 이 시는 다릿목에서 영이와 헤어진 주인공은 그 곳을 오래도록 기억하고 떠올리고 있어요. 시에서 가장 인상적인 부분이 있으면 이야기 해 주세요.

횰 : 제가 주인공을 해 보니까 그 마음을 알 것 같아요. 남자아이 아니 소년의 느낌이 나요.

유경 : ‘소곤대던 영이 말이랑 나긋한 영이 손이 불쑥 잡힐 듯’ 여자끼리 잘 안 써요.

횰 : 저도 2연이 제일 실감나요.

연구자 : 어떤 실감인지 상상해서 이야기 해 보도록 하죠. 음~ 소곤대던 영이 말이 귀에 들릴 듯 했다고 그랬는데 어떤 말을 했을까요?

횰 : 나 이사간다. 널 볼 수 없을 지도 몰라! (잠시 후) 이렇게 영이가 말하면 주인공은 이사 가도 날 잊지 말고 다시 한 번 우리 동네로 놀러와. 라고 해요.

안변 : 이 상황에서 뭘 줄 것 같아요.

재이 : 맞아. 기념품 같은 것. 기억에 남는 것, 소중한 것.

횰 : 서로 교환해요. 편지와 교환일기 같은 것.

안변 : 2개로 부러진 하트 목걸이, 핸드폰 고리. 돌에 이름 새긴 것.

유경 : 우와~ 진짜 많다. 그리고 생각났는데 교환할 때 손을 잡았어요. 그러니까 나긋한 영이 손이라고 잡힐 듯이라고 썼어요.

횰 : 이건 정말, 정말 실감나는 시예요. 제가 4학년 때 커플을 했어요. 학교 가는 게 즐거워지고 안 좋은 일 있으면 위로 받고. 커플링해서 정정당당하게 만났어요. 같이 좋아해서 100일 넘었는데 기념하는 건 당당한 거잖아요. 그런데 남자아이가 간섭하는 일이 생기고 다른 아이 좋아하고 이러면서 정말 힘들었어요. 그래도 뭐 so cool하게 떠나라 했지만.

재이 : 이 시를 읽으니까 횰이야기가 엄청나게 느껴져요. 왜냐하면 진실이고 아이들의 관심이 많은 사항이니까요.

안변 : 시 속의 아이가 외롭게 느껴졌는데 지금은 끈기가 있는 아이고 낭만에 빠져있다는 생각이 들어요.

연지 : 맞아. 고독하게 영이를 기다리는 마음이 있어. 좌절하지 말고 힘내! 나도 이런 적 있어. 4학년 때 전학 올 때 20살 되면 굴포천 다리에서 만나자고 약속했거든.

모두들 : 우와~(연지를 보고 놀란다.) 연지가 남친이 있었다니? 굴포천 왜?

연지 : 굴포천은 인천에 있어. 유일하게 집이랑 가까운 곳에 있고 안 없어지는 곳이잖아.

재이 : 이 아이랑 비슷하네. 현실이구나. 나는 이 시가 교과서에 실려도 된다고 생각해.

횰 : 옳소!!!!! 이원수의 연애시는 꼭 필요한 거임.

자발적인(?) 연애시 찾기가 이루어졌다. 「이사 간 순이」는 남자아이들의 마음을 잘 알고 있다. 서로 집이 멀어지면 대부분 남자아이들이 여자아이들 사는 곳 근처로 온다. 이건 서로 만나고 싶다는 예감에서 당연한 일. 남자아이의 심리를 잘 그리고 있다. 「그리움」에도 소녀가 보고픈 그리움이라는 감정을 코스모스 씨를 받으며 마음속에 담는 거다. 「산딸기」는 ‘우결’ 찍는 느낌이다. 이 시가 자신이 하고 싶은 일이나 생각을 그대로 정정당당하게 썼다고 본다. 아이들은 이원수의 동시에서 풍경이 아닌 감정의 주체를 읽어내고 자신의 경험을 통해 새로운 인식에 도달한다. 다른 사람을 좋아하는 마음을 드러낸 시에 적극적으로 호응한 아동독자의 반응에서 현재 아이들이 가진 감성과 관심사를 읽을 수 있다. 그 전에 느껴보지 못했던 순이의 일하는 모습이 아름답게 보이는 감정을 담은 시와 코스모스 씨 같은 자연을 새롭게 보는 시를 통해 사물과 타인에 대해 확장된 인식을 경험한다.

텔레비전의 가상 결혼생활 프로그램 ‘우리 결혼했어요’를 줄여서 부르는 말.

3. 좋은 시와 주체적인 독자

나는 처음 시를 접했을 때 귀찮았다. 그런데 선생님과 시공부를 하다보니까 조금 재미있어졌다. 선생님과 윤석중님과 이원수님의 시를 토론하며, 시가 재밌어졌다. 시 토론 할 때 바꾸고 싶은 점이 있다. 어두운 시를 하지 말고 밝은 시를 하면 좋겠다. 왜냐하면 이원수 시가 어두워 재미가 없다. 시 중에 <아카시아 꽃>과 <너를 부른다>가 있다. <아카시아 꽃>은 엄마가 보고 싶다는 말이 엄마가 돌아가신 아이가 생각나 슬프게 느껴졌다. <너를 부른다>는 ‘우리도 목메어 너를 부른다.’에서 친구와 헤어져서 불쌍한 느낌이다. 3학년 때 친구랑 헤어지고 너무 보고 싶었던 것이 떠올라 마음이 힘들었고 왜 이런 시를 읽어야 하나 생각했다. ‘양담배, 양사탕’도 잘 몰라서 시가 어렵다. 어린이들이 어두운 시를 읽으면 안 좋은 일이 생각나고 어린이들에게 나쁜 감정을 준다. 그래서 슬픈 시보다 밝은 시를 토론하면 좋겠다.                     <안변>

안변이 학급 누리집에 올린 글이다. 솔직하게 자기 생각을 표현한 아이가 자랑스럽다. 그동안 윤석중 작품보다 이원수 동시를 더 많이 자주 이야기 했던 것이 불편했나보다. 누리 집에 답글을 쓰고 토론했다.

유경 : ‘어린이들이 어두운 시를 읽으면 안 좋은 일이 생각나고 나쁜 감정을 준다. 그래서 슬픈 시보다 밝은 시를 토론하면 좋겠다.’라는 안변 말에 동의한다. 어두운 시를 읽으면 불쾌한 느낌이 든다. 죽음이나 이별 같은 시.

재이 : 찬성이다. 어두운 시를 읽다보면 지루하고 졸린다. 이다지, 북간도, 포플러, 보국대 등등 잘 모르는 말로 쓴 시는 어렵다. 밝고 신나고 재미있는 시를 읽으면 좋겠다.

조석 : 나도 안변이랑 같은 느낌이다. 하지만 나와 다른 것도 있다. 그 이유는 이원수 시도 재미있는 시가 많다. 부족한 점이 이원수님의 시에만 있고 윤석중님의 시는 없다는 것처럼 느껴진다. 나는 안변 생각이 좋은데 윤석중님 시에 없다면 찜찜하다.

횰 : 나도 처음에 시를 배웠을 때 지루했고 귀찮았다. 안변처럼 밝은 시가 좋다. 그런데 「다릿목」같은 시는 처음에 어두운 줄 알았지만 꼼꼼하게 읽고 내 경험을 말하면서 분위기가 좋아졌다. 또 「봄시내」같은 시들도 흥겹고 노래로 부르니까 더 좋아졌다. 어두운 시도 노래로 부르면 분위기가 뜰 수 있지 않을까?

안변 : 방금 횰이 어두운 시 중에 밝게 분위기를 바꿀 수 있는 게 있다고 했다. 하지만 그건 100% 중 0.001% 밖에 나올 수 없다. 그러니까 어둡지만 밝은 시는 찾기 힘들다. 그래서 나는 밝은 시를 읽으면 좋겠다.

횰 : 「염소」를 봤을 때 우와 진짜 길다. 어둡다 했는데 노래로 부르니까 흉내 내는 것도 재미있고 밝게 느껴지고 좋았다. 그런 시를 읽으면 된다.

안변 : 왜 우니? 왜 우니? 하고 놀리듯이 부르면 염소가 좋겠나? 나는 노래가 아니고 시를 말하는 거다.

재이 : 횰이 말한 건 그런 뜻이 아니고, 노래가 아니더라도 어제처럼 「다릿목」시를 읽고 경험담을 말하니까 재미있고 좋아하는 아이를 기다리는 마음을 느낄 수 있었다는 거지.

연지 : 어제 아이들이 어둡다, 슬프다 했던「다릿목」이 횰의 경험담 덕분에 재미있게 이야기하며 웃을 수 있었어. 교과서에 넣어도 될 정도로 좋은 시다. 우리 마음을 알아준다고 했어. 이원수님의 시를 알고 보면, 깊게 파헤치면 재밌고 좋은 시로 느껴져. 윤석중님 시가 밝은 것이 대부분이지만 어두운 것도 있잖아? 꼭 ‘이건 이렇고 저건 저렇다.’고 단정 지을 수도 없잖아.

안변 : 「헌 모자」읽고 토론할 때 유경이가 울었잖아. 할아버지 헌 안경 이야기 하면서. 나도 그 때 돌아가신 할머니가 생각났어. 할머니가 아팠는데 말씀을 안 해서 몰랐어. 할머니가 돌아가시고 나서 엄마가 후회를 많이 했어. 그러니까 나도 할머니가 미운 생각이 들었어. 이건 좋은 마음이 아니라고 생각해. 좋은 시, 밝은 시를 읽어야 해.

연지 : 무조건 밝은 시만 공부한다고 재미있는 이야기만 나올 수는 없어. 때때론 어둡고 슬픈 시에서도 재미있는 이야기가 나올 수 있어. 안변의 생각은 ‘밝은 시를 토론하면 좋겠다.’인데 슬픈 시 어두운 시도 토론해야 그게 진정한 동시토론 같아. 어두운 이야기를 하다보면 오히려 좋은 감정을 줄 수도 있어. 그래서 내 생각은 ‘어둡고 슬픈 시도 괜찮다.’야.

유경 : 연지 말이 맞다. 음. 「헌 모자」를 읽고 할아버지의 헌 안경이 떠올랐고 만날 수 없다는 것이 얼마나 힘든 일인지 알 수 있었어. 시에서 슬픔을 느끼고 그것을 이야기하면 마음이 편안해져. 안변도 할머니 이야기 했으니까 지금은 풀어졌을 거야. 그건 아주 소중한 경험이야.

연구자 : 왜 어두운 시도 있고 밝은 시도 있을까? 우리는 왜 이렇게 다르게 느낄까?

연지 : 시가 어두운 것도 있고 밝은 것도 있는 건 많은 것을 느끼게 하기 위해서이다.

안변 : 다시 생각해 보니 밝은 시는 재밌고 어두운 시는 재미없게 느껴. 더 많이 느끼는 것보다. 윤석중 시 「언니의 언니」처럼 밝고 재미있고 할 말도 하는 그런 시가 좋다.

연구자 : 그 시가 밝은 시일까?

안변 : 예. 동생이라서 언니 것만 얻어 입으니까 답답한 감정을 밝게 표현했으니까요. 싫다고 투정하는 어두운 시보다 백만 배 밝고 재미난 시죠.

조석 : 밝은 시, 재미있는 시가 다 좋은 건 아니다. 윤석중님 시 「흙손」읽으면 답답해. 아이라도 흙 묻은 손을 계속 그렇게 감추고 다니나? 나라면 감추지 않고 당당하게 내놓을 거야. 「새나라의 어린이」도 일찍 일어나야 하고(일찍 일어나는 것이 너무 싫다!!!) 욕심도 없어야 한다고 강요한다. 처음에 재미있다 생각했는데 지금은 달라졌다.

안변은 끝까지 자기 생각을 놓지 않았고 연지와 다른 친구들과 토론을 통해 느낀 점을 예로 들어가며 논리를 펼쳤다. 유경이는 ‘시를 읽고 자신의 슬픔을 친구들에게 이야기하며 편안함을 느낀 것은 참으로 소중한 경험’이라고 말했다. 아이들과 이야기를 하다 보니 윤석중과 이원수 작품을 보는 눈이 ‘좋은 시와 안 좋은 시’로 나누고 좋은 시에는 세 가지 맛이 들어 있는 것 같다. ① 어린이가 읽고 좋은 생각과 행복한 감정을 떠올릴 수 있는 밝고 재미난 시 ② 슬프고 어둡지만 깊게 파헤쳐보면 많은 것을 느끼고 나눌 수 있는 시 ③ 노래로 바꿔 부르면 아름다움과 재미가 느껴지는 시. 아이들과 셋 중 하나를 골라 시로 써 보았다. 좋은 시 목록도 만들었다. 동생이 좋아할 시와 친구들에게 소개할 시로 나누어 모두 30편을 골랐다.

윤석중 동요집에서 19편 (아침 까치, 고추먹고 맴맴, 꽃밭, 어깨너머 공부, 밤 한 톨이 떽떼굴, 밤 세 톨을 굽다가, 독립, 옹달샘, 가위 바위 보, 가을 밤 1, 언니의 언니, 키 대보기, 흙손, 먼 길, 넉 점 반, 우체부와 아저씨, 밥풀나무, 부지런한 지각생)과 이원수 동시집에서 11편(겨울 물오리, 고향의 봄, 헌 모자, 봄이 오나 보네요, 찔레꽃, 너를 부른다, 다릿목, 버들피리, 두부 장수, 순희 사는 동네, 연필) 이다.

형과 아우

형은 방학이라/하루 종일 빈둥빈둥.// 누워서 TV보며/“먹을 거 내놔”/“컴퓨터 켜 놔”//

손 하나 까딱 안하고/말만 몇 마디.// 어디, 형만한 아우는 없는 걸까요?//  (안변)

나

아무리 늦게 일어나도/졸린 눈 비비며 양치질 하는 나.// “8시야 빨리 빨리 해”/엄마가 소리쳐도/느릿느릿 걷는 나.// 운동장 나갈 때도/한참 있다 가는 나.//친구들이 놀려도/한참 있다 열 받는 나.//  (조석)

엄마

찌익 찌익 찌익 ……//엄마께서 하는/부업소리 들린다./엄마 안 주무세요? 한약 먹어놓고,/엄마도 어서 주무세요.//자다가 깨어나도/들여오는 그 소리/엄마는 혼자서/안 주무시고/포장을 하고 계세요.//하고 계시던 일 멈추시고/“왜 잠깼니? 머리 아파?”//차가운 물수건/머리 위에 올려주시는/그 고마운 모습이/꿈속에도 나타납니다.//   (구은지)

아버지

토요일도 일하시는 피곤한 아버지/동생은 그것도 모르고/놀아달라고 한다.//시끄럽게 코를 골며 낮잠 든 아버지 곁에/동생도 쌔근쌔근 잠이 들었다.//아버지가 쉴 수 있는/토요일은 언제 올까?//   (횰)

잎싹

꼬끼오~ 꼬끼오~/잎싹이 웁니다./양계장 내다보고/잎싹이 웁니다.// 닭장문 열어줘~/닭장문 열어줘~// 날개짓을 해 봐도 아니되어!/뚫어져라 쳐다봐도 아니되어!/닭장에서 잎싹은/아까시아 나무보며/꼬끼오 웁니다.// 아, 알을 품고 싶어./ 병아리도 보고 싶어.// 잎싹은 애가 타서/날개짓을 또 하네.// 잎싹아~ 잎싹아~/ (말) 너는 알을 품고 싶어도 품지 못 하는구나.// (4모둠 공동작품)

①번 맛을 내는 시는 「형과 아우」, 「나」이다. 안변은 평소 누나가 자기한테 한 만행들(?)을 생각하며 윤석중 시 「언니의 언니」를 「형과 아우」로 패러디했다. 조석이 쓴 시 「나」는 윤석중 시 「소」와 비슷하다. 바쁜 하루하루를 살아야 하는 아이들이 ‘나’를 발견하고 세상에 질문하는 힘이 생겼다. ‘왜 뭐든 빨리 빨리 해야 하나요?’라고. ②번 맛을 내는 시는 은지의 「엄마」이다. 이원수 시 「어머니」를 읽고 쓴 시다. 밤늦게까지 상자 포장을 하는 엄마는 한약을 먹고 아픈 걸 참고 일을 하신다. 감기가 든 은지를 더 걱정한다. 횰은  이원수 시 「아버지」를 시 그림책으로 만들고 난 뒤 이 시를 썼다. 시 그림책을 만든 후기를 보면 무뚝뚝한 아버지가 장난을 치면 화를 내지만 시를 읽고 ‘아버지란 나에게 어떤 존재인가?’를 고민하는 모습이 드러난다. 아버지를 도와드리고 싶은 마음과 아버지를 걱정하는 마음이 시를 쓰게 했다. ③번 맛은 『마당을 나온 암탉』(황선미, 사계절)의 「잎싹」을 떠올려 시로 썼다. ‘아, 알을 품고 싶어./ 병아리도 보고 싶어.’에서 잎싹의 소망을 잘 표현했다. 이원수 「염소」노래를 부를 때마다 「잎싹」을 같이 불렀다. 노래로 「잎싹」을 부른 아이들은 『마당을 나온 암탉』을 더 쉽게 읽었다.

‘아버지란 존재는 집안의 가장만이 아닌...... 나에게 어떤 존재일까? 우리 아버지는 무뚝뚝하지만 장난을 치신다. 그러면 내가 화를 낸다. 이제 화를 내지 말아야지. 아버지는 일하고 와서 힘들 텐데. 어머니와 함께 아버지를 도와드려야지. 아무튼 아버지와 가까워진 느낌이다.’

‘밝고 재미있는 시’에 반응하여 쓴 시들이 대부분 패러디나 낱말 바꾸기가 많았다. 자신의 말이나 정서를 표현하려고 했지만 읽은 시를 흉내 낸 점이 두드러진다. 횰이 쓴 시 「아버지」는 토요일에도 일하시고 휴일에는 피곤해서 잠만 자는 평범한 가장의 모습을 볼 수 있다. 동생처럼 놀아달라는 말은 못하지만 아버지 곁에 잠든 동생을 보며 힘든 아버지를 걱정하는 아이의 마음이 느껴진다. 3연에서 아버지가 쉴 수 있는 토요일이 빨리 오기를 기다리는 아이의 소망이 가슴 뭉클하게 다가온다. 밝고 즐거운 시 뿐 아니라 현실을 견디고 슬픔의 정서를 표현한 시에도 공감하는 독자의 변화를 알 수 있다.

Ⅳ. 결론

연구자는 지금까지 초등학교 5학년 교실에서 이루어진 윤석중, 이원수 동요․동시 독자 반응을 시 텍스트와 독자의 상호작용을 중심으로 알아보았다. 시 토론과 표현활동을 통해 시를 보는 아이들의 관점을 알 수 있었다. 자신이 좋아하는 시를 찾고 그 속에 들어있는 새로운 면을 보고 있다. 시 토론과 표현활동을 통해 얻은 결론을 정리하면 다음과 같다.

첫째, 윤석중과 이원수 두 시인의 작품에서 아이들은 재미를 느끼고 공감한다. 시에서 느끼는 재미는 다양하다. 윤석중 동요가 가진 선명한 이미지와 시의 서사 그리고 반전을 통한 시적 긴장과 몰입의 경험은 아이들의 마음을 흔들었다. 말놀이와 함께 펼쳐진 자유롭고 발랄한 상상의 세계는 ‘나도 그렇게 생각하는데.’라는 공감을 준다. 이런 공감은 동시집을 꺼내기 시작한 계기가 되었다. 공감은 말의 재미나 표현의 문제에만 속하지 않는다. 전쟁의 상처로 가족과 헤어져 살거나 가난으로 거리를 떠돌아야 했던 아이들의 삶을 솔직하게 드러낸 이원수 작품은 독자 개인의 경험 안에서 소통되고 때로는 현실에 대한 깨달음과 감동을 준다. 새로운 의미를 경험한 아이들은 자신의 현실을 돌아보는 힘을 가진 주체적인 독자로 성장하며 힘든 현실에 좌절하지 않은 희망을 발견한다. 60년대 이원수 동시들은 성장에 대한 자각과 그 성장을 밝고 희망차게 혹은 설레임과 두려움이 공존하는 사랑의 감정으로 표현한다. 이 작품들이 현재 고학년 독자와 교감하는 것을 볼 때 성숙한 소년의 세계를 동시로 표현할 수 있는 새로운 전망으로 읽을 수 있다.

김상욱, 「끝나지 않은 희망의 노래-이원수 후기 시의 상상력」, 『어린이문학의 재발견』, 창비, 2006년, 290쪽.

둘째, 아이들은 두 시인의 작품을 재미와 의미에 가치를 두고 읽으며 두 가지 기준을 만족하는 좋은 시와 그렇지 않은 시로 구분한다. 좋은 시에는 세 가지 맛이 있다고 보았다. 특히 노래로 바꿔 부를 수 있는 동시가 좋은 동시라고 생각하는 아이들의 마음을 읽어야겠다. 좋은 동시는 노래를 품고 있다. 시가 노래가 되어 아이들과 노는 모습 생각만 해도 즐겁다. 독자와 멀어진 이 시대 동시가 어떻게 하면 독자와 즐겁게 놀까? 에 대한 해답이 될 수 있을 것이다.

셋째, 시 교육에 있어서 좋은 작품을 감상하는 것은 그 자체만으로도 시 교육의 일반적인 목표를 달성하는 것으로 볼 수 있다. 문학과 교육의 관계가 평등하게 연결되기 위한 첫째 조건이기도 하다. 지금까지 살펴본 윤석중, 이원수 동요․동시의 시적 자질은 근현대 아동문학의 고전으로 발굴 평가되어 아이들에게 꼭 가르쳐야 할 높은 가치를 지니고 있다. 두 시인에 대한 고정된 시각에서 벗어나 ‘아이들의 마음’을 흔들었던 작품들을 눈여겨보아야 할 것이다.

교과서 제재 수록의 다양성이란 측면에서 이원수, 이오덕, 임길택으로 이어지는 리얼리즘 동시의 수용을 통해 형식에 편중되지 않는 균형감각을 회복하자는 임성규의 진단(임성규, 「신비평과 초등학교 문학 교육의 연관에 대한 재검토-시 교육을 중심으로, 『국어교육연구』제40집, 국어교육학회, 2007, 228쪽.)과 문학작품 고르기에 앞서 짚어둘 일의 첫 번째를 ‘참된 사람으로 자라도록 돕는 길에 어긋나는 걸림돌(이념, 관습 따위)을 치우는 일’로 본 김수업의 관점(김수업, 「우리말교육에서 다루어야 할 문학작품 고르기」, 『교과서에 실어야할 문학 작품 선별 논리 찾기』, 우리말교육현장학회, 2010. 15쪽)은 새겨둘만하다.

두 시인이 살았던 때처럼 전쟁은 여전히 우리 옆에 도사리고 있고 삶의 불행은 세계 곳곳에서 일어나고 있다. 지난 3월 일본 대지진이 발생하였고 피해 아동을 돕자는 성금 모금이 있었다. 자발성을 원칙으로 한 모금이었지만 의견은 분분하였다. 한 아이가 시를 읽어주었다. 이원수의 「오키나와의 어린이들」이다. ‘전쟁 끝에 폭탄을 지고 연합군의 진지로 가엾이 뛰어들어 죽어간 5학년 열두 살짜리 어린아이가 있었다.’는 시인의 증언은 일본에 대한 막연한 분노나 미운 감정을 다시 보게 했다. ‘성금을 낼까 말까?’가 아니라 ‘지진이 일어났다는 슬픈 사실을 알게 된 이웃 나라 아이들은 어떻게 할까?’를 이야기하게 되었다. 아이들은 성금 때문에 부담을 주지 말자. 자기가 할 수 있는 것을 하자로 결론을 내렸다. 부모님과 함께 성금을 낸 아이도 있고 일본 아이들에게 편지를 쓰거나 기도를 했다는 아이도 있었다. 시가 아이들 곁에 있었기 때문에 일어난 변화였다. 아니 시를 읽는 아이들이 있었기 때문에 가능한 일이다.

독자는 윤석중 동요로 흔쾌히 재미있게 놀았고, 이원수 동시와 소통하며 사물을 새롭게 보는 시적 체험을 통해 슬픔에도 공감하기 시작했다. 시를 읽은 아이들 속에 동갑내기 두 시인이 전 생애를 걸고 사랑해온 동심과 시 정신이 소중하게 자라고 있다. 윤석중, 이원수 시는 아이들의 호기심과 질문 그리고 재미와 깨달음 속에 여전히 함께 있다.

시를 읽으며 '그 때 아이들은 이런 생각을 했구나.', ‘전쟁을 겪고 어렵게 살았구나.’ 라는 것도 알게 되고, 내가 하고 싶은 말도 생각나게 되었다. 며칠 전 윤석중 시 「방패연」을 읽고 직접 시의 주인공이 되어 보았다. 아이들이 주인공인 나에게 질문을 하면 대답을 하였다. 얼마나 떨리던지...... 하지만 내가 직접 시의 주인공이 되어 ‘주인공의 느낌이 이러했구나!’ 라는 것도 깨닫게 되어서 재미있었다. (학급 누리집. 2011.07.21 두연지)

시집을 읽었다 아직은 모르는 것이 아주 많이 있다. 그래도 괜찮다. 시를 더 읽으면 되지 뭐. 2학기에도 시 공부를 쭈욱 할 것이다. 나한테 시는 재미고 흥미다. (학급 누리집, 2011.07.21, 조석), 시는 재미있는 겅험을 압축하여 쓴 이야기 입니다. 시에는 다양한 주제가 많은데, 제일 많은 것이 시인의 경험이나 상상입니다. 윤석중과 이원수의 시를 엿보면 전쟁에 관한 것들이 나와 예전의 시대와 배경을 잘 알 수 있습니다. 시를 좋아하면 즐겁고 이해를 하면서 점점 압축한 것을 늘릴 수 있습니다. 시에 대한 지금의 생각은 자물쇠와 열쇠 같습니다. 이유는 압축되어있는 시는 자물쇠입니다. 하지만 이해를 하면서 내용을 풀 수 있기 때문입니다.(학급 누리집, 2011.07.21, 황유경)

참고문헌

<1차 문헌>

윤석중, 『날아라 새들아』(동요 선집), 창비, 1983.

이원수, 『너를 부른다』(동시 전집), 창비, 2007 개정판.

초등학교 국어 교과서 『듣기말하기쓰기 6-1』, 교육과학기술부, 2011.

초등학교 국어 교과서 『읽기 1-1』, 교육과학기술부, 2009.

<단행본>

김상욱, 『문학교육의 길찾기』, 나라말, 2003,

김상욱,  『어린이문학의 재발견』, 창비, 2006.

이오덕, 『어린이를 지키는 문학』, 백산서당, 1984.

<논문집 및 신문>

김수업, 「우리말교육에서 다루어야 할 문학작품 고르기」, 『교과서에 실어야할 문학 작품 선별 논리 찾기』, 우리말교육현장학회, 2010.

김제곤, 「윤석중 문학을 다시 돌아본다」, 『탄생 100주년 문학인 기념문학제 자료집』, 대산문화재단과 한국작가회, 2011.

나까무라 오사무, 「새로 발견된 이원수 동요 기타」, 『이원수 탄생 100주년 기념 논문집(가제, 2011년 10월 발간 예정)

신고송, 「동심에서부터-기성동요의 착오점, 동요시인에게 주는 몃말」,『조선일보』, 1929. 10. 20~10. 30.

원종찬, 「아동문학 텍스트와 초등 문학교육」, 『문학교육학』 제24호, 한국문학교육학회, 2007.

임성규, 「신비평과 초등학교 문학 교육의 연관에 대한 재검토-시 교육을 중심으로, 『국어교육연구』제40집, 국어교육학회, 2007.

￭토론문￭

윤석중, 이원수의 동요ㆍ동시 독자반응 연구

에 대한 토론문

권혁준(공주교대)

반응중심 문학교육의 기원이 된 로젠블랫의 《탐구로서의 문학》이 출간된 때는 1938년이다. 당시 미국의 문학 비평계와 문학 교육계는 시비평적인 방법이 주류를 이루던 때였는데, 로젠블랫은 초등학교 여교사로서 자신이 가르치던 학급의 어린이들에게 텍스트 중심, 비평적 권위 중심의 시 읽기에서 학생의 주체적인 반응에 더 의미를 두는 방향으로 변화해야 함을 강조하여 새로운 문학 교육의 문을 열었던 것이다.

최은경도 로젠블랫처럼 자신이 가르치는 학급의 어린이들에게 문학 작품을 가르치면서 아동 독자들의 반응을 기록하는 연구를 지속적으로 실시하고 있다. 그는 〈문학능력 증진을 위한 문학토론 실행 연구〉(춘천교대 석사학위 논문)를 통해 동화 작품에 대한 아동 독자들의 반응을 실증적으로 연구한 바 있다. 이렇게 실제적으로 아동 독자들의 반응을 받아 적으면서 독자의 반응을 연구한 사례는 매우 드물고, 그만큼 독자 연구 분야에서 의미 있는 연구라고 생각된다. 앞으로 최은경이 한국의 로젠블랫, 이 시대의 로젠블랫으로 성장하여 한국의 문학 교육에 새 바람을 일으키는 연구자가 되기를 바란다.

필자는 이 논문을 읽고 최은경의 문학 교육 연구에 대한 정열과 성실성에 감탄하였다. 그러나 논문을 읽는 도중 몇 군데에서 고개가 갸웃거려지며 의문이 생기는 부분이 있어서 몇 가지 질문을 드리면서 토론자의 생각을 덧붙이고자 한다.

1. 이 연구의 목적이 무엇인지 모호하다. 즉, ①‘윤석중과 이원수 동요․동시에 대한 아동 독자들의 반응을 비교하는 연구’인지, ②‘이 시대의 아동독자들은 두 시인의 시를 어떻게 읽고 받아들이는가’를 연구하겠다는 것인지, ③‘시 감상 (토의, 토론) 방법을 통하여 아동 독자들의 문학적 반응을 활발하게 하고 시 감상 능력을 증진시키기 위한 ‘문학 교육 실행 연구’인지가 불분명하다. 제목을 보면 ①이나 ②인 것 같지만 “<연구문제 1> 아동 독자는 두 시인의 시를 어떻게 읽고 받아들이는가? 초기 반응과 후기 반응은 어떤 변화가 있나?”를 보면 ②인 것 같기도 하고 ③인 것 같기도 하다. 연구자가 ‘시 반응과 토론이 진행되며 변화되는 지점’을 분석하겠다고 했으니 교육적 처치를 한 것이 아님은 분명하지만 본문을 끝까지 읽어보아도 그 변화의 지점에 대한 진술은 보이지 않는다. 그리고 본문을 읽다보면 연구자가 단순히 두 시인의 작품에 대한 아동들의 반응만을 연구하는 것이 아니라 군데군데 교육적 처치가 개입되고 있음을 발견할 수 있다.

시와 아이들을 친하게 할 수 있는 방법은 무엇일까? 시에 대한 호기심과 궁금함을 불러오기 위해 시어 맞추기 놀이를 하였다. 윤석중의 「가을밤」과 이원수의 「달밤」에서 제목은 알려주지 않았고 명사도 빈 칸으로 묶어 들려주었다.(Ⅲ-1. 호기심과 질문으로 만나는 시와 독자)

위의 진술은 이 연구가 ‘시 교육 방법’을 모색하기 위한 연구인 것 같기도 하다. 아마, 본격적인 연구에 앞서서 아동들을 두 시인의 시와 친해지게 하려는 의도로 실시한 활동인듯 한데, 그렇다면 그런 연구자의 의도를 분명히 밝혀두어야 하지 않을까.

2. ‘질문 1’과 관련되는 문제이기도 한데, 이 논문은 질적 연구이기 때문에 ‘연구 방법’을 좀 더 자세히 서술해야하지 않을까 생각된다. 예컨대, 문학 반응의 변인은 텍스트 변인, 독자 변인, 맥락 변인 등으로 나누어 볼 수 있고, 이 중 맥락 변인은 ‘독자가 어떤 환경에서 무슨 목적으로 책을 읽느냐’하는 것으로 자유 독서 상황, 과제 상황, 학습 상황 등에 따라 반응에 영향을 준다. 이 논문의 전체적인 흐름으로 짐작해 볼 때, 자유 독서 상황 같기도 하고, 학습 상황 같기도 하다. 다시 말하면 연구자의 역할이 단순히 과제 독서물을 제시하고 반응을 기록한 것인지, 교사의 입장에서 교육적 처치를 하면서 반응 양상의 변화를 추적 연구한 것인지가 모호하다.

3. “<연구문제 2> 아동 독자 반응을 통해 두 시인이 이룬 성취와 오늘의 동시문학에 주는 시사점은 무엇인가?”라는 문제에 대해 생각해 보자. <연구문제 2>는 ①‘두 시인의 문학적 성취를 아동 독자들의 반응을 기준으로 알아보겠다’는 것과 ②‘두 시인에 대한 아동 독자들의 반응으로 볼 때 오늘의 동시 문학이 지향해야 할 바를 알아보겠다’는 것으로 이해할 수 있다. 그런데 ①과 같이 어느 시인의 문학적 성취를 독자들의 반응으로 판단하는 일이 합당한 일인지 의문스럽다. 신비평가들은 이에 대해 ‘감동의 오류’라고 비판한 바 있는데, 그들의 견해가 독자의 중요성을 지나치게 폄하한 것으로 생각할 수도 있지만, 그렇다고 독자의 반응을 기준으로 문학적 성취를 판단하는 일 또한 의문스럽다. 아동들이 좋아하는 작품이 좋은 작품일 가능성은 높지만, 그것이 ‘문학적 성취’를 담보하는가. 연구자는 윤석중의 ‘꽃밭’에 대해 “말과 묘사의 완벽한 결합은 독자에게 만족감을 준다. 음률과 이미지가 함께 놀고 있다”고 평가하였는데, 이런 작품 자체에 대한 평가가 문학적 성취를 판단하는 더 합당한 방법이 아닐까. 이 부분은 아동 독자들의 동시에 대한 반응을 통해 아동들이 좋아하는 동시의 경향을 파악하여 오늘의 동시 문학에 주는 시사점을 알아보는 정도로 진술하는 것이 좋을 듯하다.

4. 아동들의 반응을 해석, 정리하는 부분에 연구자의 객관적인 시각이 필요하지 않을까 생각한다.

“특정 시어가 주는 선명한 이미지와 시의 서사 그리고 반전을 통한 시적 긴장이 현실 세계에서 시를 읽는 세계로 몰입하게 한다.” (윤석중의 ‘꽃밭’에 대한 진술)라는 구절은 시에 대한 연구자의 평가이며, “솔직하게 자기 생각을 표현한 아이가 자랑스럽다”(안변이 학급 누리집에 올린 글에 대한 진술)는 진술은 연구자의 주관적인 감상이어서 이 논문의 객관성과 연구의 목적에 대한 일관성 있는 진술에 방해가 되는 것 같다.

5. 아동들의 반응에 대한 연구자의 해석과 의견 정리가 좀 더 명확하고 상세했으면 좋겠다. 오늘의 아동 독자들은 두 시인의 작품을 어떻게 읽는가 하는 문제는 이 논문의 독자가 가장 궁금하게 생각하는 부분일 것이며, 이 논문의 핵심이라고 할 수 있다. 그런데 이 논문을 읽으면 그것이 또렷하게 전달되지 않는다. 두 시인에 대한 아동들의 공통적인 반응은 어떤 것이고, 다른 점은 어떤 것인지 좀더 분명하고도 상세한 진술이 필요해 보인다.

토론자는 이 논문의 형식적 측면이나 진술 상의 문제를 주로 거론하였다. 그러나 몇 가지 미비한 점이 있기는 하지만 이 논문의 의의는 대단히 크다고 생각한다. 이원수, 윤석중이 오늘의 아동 독자에게 어떻게 받아들여지고 있는지를 실증적으로 연구한 이 논문은 시인, 연구자, 교사들에게 시사하는 바가 크리라고 생각한다. 토론자가 생각하기에 이 논문의 의의 중 하나는 윤석중이 오늘의 독자들에게 어떻게 받아들여지고 있는지를 연구한 부분이다. 그 동안 평단에서 윤석중의 동요를 ‘혀짤배기’ 동시라고 폄하하는 분위기가 있었는데, 오늘의 아이들도 여전히 이렇게 즐겁고, 명랑한 동시를 좋아하고 있음을 밝혀주었기 때문이다.